Cand moda intalneste tehnologia

Scris de

Pe Alina Ene am vazut-o prima data in cadrul unui targ de moda. Participa cu o serie de accesorii de inspiratie geometrica, folosind pielea ca materie prima. M-am gandit ce lucruri minunate pot forma niste simple cercuri, patrate sau dreptunghiuri si in sfarsit geometria a capatat sens si pentru mine.

A studiat moda in cadrul Universitatii Nationale de Arta si a facut din aceasta mai mult decat o simpla specializare la facultate, ci o adevarata pasiune, transformata ulterior in business. Intr-o lume in care termini Limbi Straine si apoi lucrezi intr-o banca, Alina este cu adevarat norocoasa: practica meseria pe care a invatat-o si o face cu pasiune, intr-un stil personal.

Initial am crezut ca se va rezuma la accesorii, dar dupa cum ea insasi declara, acestea au reprezentat “o zona de explorare a creativitatii”. Ceea ce urmeaza este cu adevarat spectaculos si unic prin colectia Light Wear. Volume controlate, forme geometrice atent studiate. Umerii supradimensionati sunt completati de o talie pusa in evidenta si lungimi adecvate.

Insa, in intuneric totul capata un alt inteles: in prezenta luminii UV distingem alte forme, alte imprimeuri sau chiar circuitul luminii. Ideea de energie devine parca vizibila, iar vestimentatia surprinde cel mai bine aceasta notiune.

“Am ajuns in mod organic atat la ideea de imprimeuri Light Painting cat si cele 3D Light. Conceptul colectiei Light Wear a pornit de la principiile ideii de energetism, potrivit careia exista o retea de energie care curge prin toate lucrurile vii. Energia organica este absorbita si eliberata sub forma de lumina, vestimentatia devenind astfel un suport energetic, in care rolul principal este jucat de lumina, ca factor ce influenteaza perceptia asupra formelor.”

Cu ajutorul fotografului Dan-Andrei Paraschiv, Alina a facut palpabil acest concept, ce presupune combinarea efectului 3D cu cel produs de imprimarea digitala a fotografiilor de Light Painting. “Light Painting sau Light Drawing este o tehnica foto de expunere lunga, intr-un mediu întunecat, care surpinde traseul luminii, prin miscarea sursei. Lumina dezvaluie o intreaga poveste transpusa, mai apoi, 3D pe tesatura”.

Alina considera ca iunie 2010 a reprezentat cel mai dificil moment din cariera sa de designer, deoarece si-a facut debutul la Romanian Fashion Week. Si nu oricum. Participantii au primit la intrare o pereche de ochelari speciali si un neon UV, intrumente cu care sa exploreze tinutele. Intr-o atmosfera organizata pana la cel mai mic detaliu, lumina se stingea si se aprindea intr-o maniera controlata.

Hainele au fost concepute pentru a fi purtabile in orice moment al zilei, in functie de model, de catre femei nonconformiste ce doresc sa se faca remarcate, femei care isi asuma alegerile vestimetare. Intentia nu a fost aceea de a realiza costume de scena sau piese potrivite intr-un muzeu de arta contemporana, ci se adreseaza clientului de rand. “Cand vorbim de moda vorbim de consum si vorbim de client. Daca as fi gandit produsele sa aiba alta destinatie decat cea de prêt-àporter, atunci tot acest demers de introducere a ideii de techno-fashion (tehnologie integrata in moda) ar fi fost lipsit de consistenta”.

Preturile situate intre 250 si 800 lei sunt mai mult decat corecte atat pentru calitatea tesaturilor si a executiei cat si pentru elementul de originalitate. Nu sunt doar produse de designer, dar sunt realizate si in serie mica ceea ce la face si mai speciale. “Cel mai scump produs este o rochie din colectia de la Romanian Fashion Week 2010, imprimata digital si care isi schimba imprimeul la lumina UV si in intuneric. Este un altfel de produs modular, care se transforma sub actiunea luminii si nu umbland la forma”.

Prezenta Alinei in mediul online a avut o importanta semnificativa in a se face cunoscuta pe aceasta piata. Este activa atat pe blogul personal cat si pe retele de socializare si totul da rezultate: atrage atentia si este cautata.

Pe viitor isi doreste sa participe la competitii de profil pe plan international si sa exploreaze directia pe care deja a inceput-o, mai precis tesaturile cu efect special. Intre timp, in februarie o veti putea observa si admira in cadrul unui eveniment de moda. “De mentionat ca la targuri particip cu alte produse, decat cele din colectie, datorita pragului de preturi care este destul de mic. Acestor tip de produse imi place sa le zic haine de autor: sunt produse creative, care respecta rigori din punct de vedere al calitatii si materiei prime, dar care, ca si accesoriile, sunt o zona de explorare, de libera exprimare. Sunt povesti scrise din tipar, cu fir de vise”.

Va invita sa urmariti blogul Alinei Ene si sa descoperiti o tanara talentata ce are multe de spus in lumea modei si cu siguranta vom auzi de ea si pe plan international.

Sursa: Renne
Sursa foto: Picasa Web Alina Moda

Etichete: , , , , , , ,

EscapeReality Escape Rooms

Lasa un comentariu

Va rugam sa comentati la subiect si sa nu ii jigniti pe ceilalti interlocutori. In caz contrar, comentariul nu va fi aprobat sau va fi editat. Va multumim.